Agenda de Eventos
Ernesto Jodos presenta "La Mirada Detenida"
Sebastián Zanetto – Martin Robbio // solo piano
Presentación “El Alfabeto de la Mirada” de Sebastián Zanetto y “El desierto crece” de Martín Robbio.
Por primera vez se presentan ambos pianistas en un mismo encuentro compartiendo escenario y un lenguaje en común que los une y los transita por los diversos paisajes latinoamericanos fusionándolos con el jazz y la música contemporánea argentina
Son Mujeres - Historias con nombre propio
Son Mujeres presenta el repertorio de diez canciones compuestas por Oche Califa y Daniela Horovitz.
Con la voz de Daniela y arreglos y dirección de Hernán Reinaudo y letras de Oche Califa y música de Daniela Horovitz.
STRING TRIORY - Agudelo/Carmona/Lupis (Cool Bop)
Marcelo Lupis: Voz, violín, Rodrigo Agudelo: Guitarra, Jerónimo Carmona: Contrabajo.
Interpretando composiciones propias y de autores como JON BRION, RADIOHEAD, SPINETTA, BJORK, QUEEN, GRAPELLI, BACHARACH, y clásicas baladas de jazz.
LA SPAGHETTI BLUES en el SAMO
Woody & Jazz Vol 2 con Manuel Fraga Trío
Jazz à la carte: Américo Bellotto Quinteto + invitados
Ibrahim Ferrer Jr - The Cuban Latin Jazz Club
Jazz Believers Orquesta - Abril en Bebop Club
Shows
Ludmila Fernández presentó su nuevo disco "Blossom in Swing"
Como invitado especial se destaca el cellista Rafael Delgado Espinoza.
Luciana De Rissio presentó su primer disco solista “Aire”
Interpretaron versiones jazzeras de temas ya considerados clásicos como "Waiting in vain" de Bob Marley, "True Colours", "Walking on the moon" de Sting y "Parte del aire" de Fito Páez, y standards de jazz como ser "Love on sale" de Cole Porter, "Round midnight" de Thelonious Monk y "My fanny Valentine", todos ellos presentes en el flamante cd. Gran trabajo de Luciana y de todos los músicos participantes.
Juan "Pollo" Raffo - Primer invitado al 6to aniv. de Circe
Brian Chambouleyron se despide de Buenos Aires en Pista Urbana
Durante su gira europea Chambouleyron grabará un nuevo cd. Esperamos verlo nuevamente por estos escenarios hacia fines de 2019.
Julia Moscardini presentó "Stablemates"
Paula & Jaques Morelenbaum. El alma de Brasil en Buenos Aires
Interpretaron mayormente temas del maestro Tom Jobim y Vinicius de Moraes pero no faltaron composiciones de otros gigantes de la música brasilera como Caetano Veloso "Corazon Vagabundo", Carlos Lyra "Voce e Eu" y Joao Gilberto "Bim Bom". La velada abrió con el trío interpretando "Samba de uma nota so", para luego invitar a escena a Paula, quien nos deleitó con su voz cantando "Aguas de Marzo", "Desafinado", "Corcovado", "A Felicidade", "Agua de Beber" y "Ela e Carioca" entre otros clásicos. Un privilegio también escuchar temas propios de Morelenbaum como "Maracatuesday". Obrigado Paula & Jaques!.
Chris Cain, el blues nuevamente en Argentina
En una inolvidable noche de sábado tuvimos el placer de escuchar ese blues potente y visceral surgido de la interacción de su voz ronca y el sonido desgarrador y conmovedor de su Epiphone, que caracterizan la música de Cain.
Acompañado de la banda de blues local Nasta Súper, Rafa Nasta en guitarra, Pato Raffo en la batería, Mauro Ceriello en el bajo y Tavo Doreste en teclados, interpretaron composicones de B.B.King, Albert King, Albert Collins y Ray Charles y temas de su último cd "Chris Cain" (2017).
Doble función super hot en Bebop club a puro blues!. Gracias Mariano Cardozo de Baires Blues Producciones.
El Trío Guerschberg en la "Maratón de Los Clubes de Música"
Durante el concierto, Sophie Veber realizó en vivo una proyección mapping creando un maravilloso clima en la colmada sala.
Brian Chambouleyron presentó el unipersonal "Chansonnier"
Bourbon Sweethearts; éxito total en Bebop Club
Interpretaron composiciones de su autoría, o temas "Bourbon" como les gusta llamarlos, como ser "Dakota´s friends", "Too long", "If you want our love" o "Big brown eyes", todos pertenecientes a su disco "Got a Minute?" (2018). También pudimos escuchar temas clásicos de swing, jazz y calypso con arreglos súper originales, como "Coconut woman", "Don´t touch me tomato" o "Gimme some skin, my friends", también incluidos en su última producción musical.
Gracias chicas por una hermosa noche!.
Américo Bellotto Quinteto presenta ciclo "Jazz à la Carte"
Nos brindaron en un ambiente cálido y descontracturado, amenizado por el humor de Bellotto, una selección de los más bellos standards del jazz.
Pudimos escuchar a estos magníficos músicos en formación sexteto, trío y dúo y hasta a Sucheras en un solo de piano interpretando una obra de George Gershwin. El ciclo repite todos los jueves de enero. A no perderselo!.
"La Bahía de Caymmi"- Gran éxito en Notorious Bar
Articulos y Novedades
Luis Caro presenta su nuevo disco "País Semejante"
Los arreglos están influenciados por armonías jazzeras, texturas del fado y rítmicas folclóricas que develan su identidad musical.
FRANZ - Falasca, Rey, Agri, Nisinman, Zárate
Los Años Luz discos anuncia el lanzamiento de "Franz", el disco grabado por los destacados músicos Daniel Falasca, Mariano Rey, Pablo Agri, Marcelo Nisinman y Cristian Zárate.
El disco está conformado en su mayoría por obras de Marcelo Nisinman -algunas de su repertorio más antiguo y otras más actuales-, tres obras de Cristian Zárate, dos tangos tradicionales como “Tanguera”, de Mariano Mores, y “El Entrerriano”, de Rosendo Mendizábal, así como “Ciudad Triste” de Osvaldo Tarantino y “Oblivion”, de Astor Piazzolla. Excepto el tango “Pablo", de Zárate, todos los arreglos son de Marcelo Nisinman
Entrevista a Ludmila Fernández
Hola Ludmila. Antes de hablar concretamente de tu nuevo cd, ¿podés hablarnos un poco de vos, de tu carrera? ¿Quién es Ludmila Fernández?.
Soy cantante y docente. Comencé a tomar clases de canto en la adolescencia finalizando la secundaria y ya no dejé de cantar y entrenar nunca, amo profundamente el canto. Busco lo genuino, me distancio del cliché. Mi formación musical en lenguaje, audio, armonía, fue a través de inspirados maestros que fui eligiendo y de los que guardo hermosos aprendizajes. Pero esencialmente me guía la curiosidad y disfruto aprender, así que hoy en día continúo formándome.
La música siempre estuvo en lugar privilegiado y la vez cotidiano de mi vida, es un lugar de encuentro y comunicación dentro de la familia. Compartir hallazgos cantar juntos, ir a conciertos. Mis primeros pasos fueron cantando en toda circunstancia y en sintonía con lo que escuchaba y compartía con amigos.
Ludmila Fernández presenta "Blossom in Swing"
En este tercer trabajo, la vocalista Ludmila Fernández retorna al más puro lenguaje del jazz. Tras un recorrido de vasta experimentación y gran enriquecimiento de su estilo, la cantante volvió al estudio para plasmar, con su personal sonido e interpretación, un material profundo y maduro.
Los arreglos y la dirección musical están a cargo del reconocido guitarrista Rodrigo Agudelo. Cuenta con la participación de excelentes instrumentistas de amplísima trayectoria en la escena del jazz local:
Patricia Grinfeld (guitarra eléctrica), Alejandro Kalinoski (piano), Damián Falcón (contrabajo) y Bruno Varela (batería).
Luciana De Rissio presenta "AIRE"
La cantante Luciana De Rissio presenta su primer disco solista "Aire", grabado junto a Ernesto Zeppa en batería, Mariano Agustoni en piano, Ezequiel Dutil en contrabajo y Juan Cruz de Urquiza en trompeta, como invitado especial.
De Rissio imprime su fuerte personalidad vocal en un repertorio de diez temas que representa las influencias musicales de sus inicios, y lo hace con la naturalidad que toda una vida en la profesión permite.
Elige músicos que forman un contundente y original cuarteto de jazz, que no se apoya en lo predecible de las formas, que juega a un juego flotante sin perder la tierra.
Exitosa primera edición del Uco Jazz Festival
Destacados músicos de Argentina y el mundo formaron parte de la primera edición del festival que se llevó a cabo en Finca Alegría, en Altamira (Valle de Uco).
Uco Jazz Festival tuvo su primera edición durante el pasado 15 y 16 de febrero en la provincia de Mendoza y el balance fue muy positivo. Cerca de 1000 personas amantes del jazz pudieron disfrutar de sus músicos favoritos con la cordillera de los Andes como parte de la puesta en escena de una propuesta sumamente original.
Vademécum presenta "Luisito" de Jorge Kasparian
El ecosistema humano y musical que orbitó —y aún orbita— alrededor del genio: hermanos, músicos, luthiers, mánagers, amigos, su odontólogo (y compañero de colegio y destinatario de una célebre composición), su médico y su histórico asistente.
Un relato coral construido a través de entrevistas que entregan una imagen caleidoscópica de uno de los artistas argentinos más trascendentes de todos los tiempos.
Uco Jazz Festival 2019 - Entrevista a músicos
Deborah Dixon, Bernando Baraj, Ernesto Jodos, Mariano Loiácono, Julia Moscardini, An Díaz y Anahí Fabiani, que estarán presentes en el Uco Jazz Festival 2019 los próximos 15 y 16 de febrero en Finca Alegría, Valle de Uco, Mendoza, nos contestaron amablemente algunas preguntas.
Todos ustedes han estado realizando muchos conciertos durante 2018 en el circuito de clubes de jazz de Buenos Aires. Que les parece la experiencia de poder tocar en un festival con esta original propuesta de buena música y buen vino en la hermosa provincia de Mendoza?. En este caso en particular que se realiza en una finca con el marco increíble que ofrece el Valle de Uco. Qué expectativas tienen?. Que les genera?.
DD. Creo que es una propuesta maravillosa combinar paisaje, buena música y buenos vinos...altamente estimulante para los sentidos.
BB. Los festivales de Jazz siempre generan una expectativa particular y en este caso multiplicada por la atractiva programación y por lo singular del marco de la naturaleza mendocina y también por la posibilidad de degustar la exquisitez de los vinos del lugar. En lo personal, a priori la expectativa de tocar en un festival es mayor pero en definitiva a la hora de la música las cosas suceden de modos diferentes sin que tenga que ver el lugar.
Hernán Cassibba presenta su primes disco solista
1 - MONTMARTRE
2 - PREFERIRÍA NO HACERLO
3 - LA LLUVIA
4 - IDEAS DE TRASNOCHE
5 - CANCIÓN PARA PUPA
6 - AZUL
7 - PIM PAM PUM PEREYRA´S GYM
8 - AVES DE PARAISO
Todos los temas han sido compuestos por Hernán Cassibba.
Entrevista a Black Sheep Gospel Choir
1- El coro fue formado hace poco menos de un año.¿Quién o quiénes tuvieron la idea de crearlo?
Hace unos años un grupo de amigos de otros Coros gospel hicieron un chiste acerca de ser las ovejas negras del gospel porteño, con ideas originales y distintas maneras de abordar el estilo a través de fusiones con otros géneros. Esto fue por el año 2015. En ese tiempo estábamos trabajando en otros proyectos hasta que un día en una clase particular con una de las coreutas dijimos "armemos black sheep" y así fue.
Entevistamos a Hernán Mandelman
Hernán Mandelman nos respondió algunas preguntas antes de sus concientos presentando su nuevo disco "Memoria".
1) Fuiste pasando del cuarteto al quinteto y al sexteto. ¿Como se da lugar a la formación del sexteto con el cual grabaste este disco y el anterior?
Mi primer disco solista fue "Detrás de esa puerta" y lo grabé en quinteto. Los vientos los tocaban dos saxos : Rodrigo Domínguez y Natalio Sued (los mismos que siguen tocando hoy en mi grupo). Con Natalio no podemos contar en la mayoría de las ocasiones porque, aunque viene seguido a Buenos Aires, reside en Holanda. Entonces,durante un tiempo tocamos en cuarteto, pero me di cuenta de que faltaba una voz más para encontrar la sonoridad que quería: ahí fue que decidí convocar al trompetista Juan Cruz de Urquiza, pensando en el gran aporte que podría brindar. Finalmente, en uno de los viajes de Natalio a Buenos Aires, decidí tomar el desafío de tocar con los tres vientos y probar con la formación de sexteto. Realmente estoy agradecido de poder contar con tres músicos que admiro tanto en la sesión de vientos.
A SAIDERA ORQUESTA presenta su segundo disco "Sur"
Origami presenta su cd "Semimundos"
Origami es un grupo nuevo que nuclea alrededor de la excepcional cantante y creadora Victoria Zotalis a notables músicos. Armonías galácticas en una cruza mutante jazz-funky-rockera. No es un disco de jazz, pero este grupo no estaría para nada desubicado en un escenario jazzero.
El ERBA presenta su nuevo disco "LÍNEA DE TIEMPO"
El disco transita el desarrollo del jazz en nuestro país, en un gesto de revisionismo histórico que brinda al espectador un paisaje sonoro de transformación a través de las distintas décadas de su existencia; desde Oscar Aleman a Leo Genovese, el repertorio incluye temas de compositores como Walter Malosetti, Fat’s Fernández, Sergio Mihanovich, Manuel Fraga y Ricardo Cavalli entre otros.
Entrevista a J.M.Valentino & Carrie Diane Ward
Por intermedio de Jorge Pereira de Medioshábiles Comunicación realizamos esta nota días antes de la presentación de Valentino Jazz Bazar & Carrie Diane Ward en Velvet Club.
Cómo fue tu introducción al mundo de la música y que fue lo que te llevó hacia el jazz?
Mis viejos escuchaban mucha música y a los 5 años empece piano, luego aburrido por la pedagogía de la época deje el piano y agarré la guitarra pero no quise estudiar, lo hice de oído. A los 12 años escuché por primera vez a Louis Armstrong y eso fue todo!....ya escuchaba tango, clásica, bossa y folklore.
Tu ídolo era Wes Montgomery; que te llevó a adoptar su técnica en la guitarra?
Manuel Fraga Trío presentó su nuevo material de "Woody & Jazz"
En el espacio teatral del café-bar “Borges 1975”, se presentó el reconocido Manuel Fraga Trío con su show en homenaje a los clásicos de jazz que sonorizan las películas de Woody Allen.
Integrado por Manuel Fraga en piano y voz, Damián Falcón en contrabajo y Germán Boco en batería, el grupo demostró un excelente dinamismo interpretando las piezas musicales. Fraga, además, aportó varios momentos detrás del micrófono en donde supo desplegar sus dotes humorísticos y teatrales.
La interpretación de temas clásicos como “Rhapsody in Blue” de George Gershwin. “Blue Moon” de Nat King Cole, o “Sing, Sing, Sing” de Benny Goodman, trasladó al público de aquella noche a la Nueva York de las películas de Allen, creando una atmósfera muy cálida que contrastaba con el frío de aquella noche invernal porteña.
Los arreglos y variaciones realizados por los músicos le agregaron una cuota de frescura y originalidad a los temas interpretados, siendo un ejemplo de esto los “drum-breaks” de la mano del talentoso baterista. También vale la pena mencionar la adaptación de big-band a trío de “In The Mood”, originalmente interpretada por la Glenn Miller Orchestra.
En resumen, una velada que podría definirse como “de película” gracias a un show muy recomendable tanto para los fanáticos del jazz como los del cine de Allen.
EL GUITARRISTA BRASILERO IGOR GNOMO EN ARGENTINA
¿Como empezaste con la música y cuales fueron los artistas que más te influenciaron?
Empecé con la música ya en la infancia, con mi padre, que siempre escuchó buena música y tocaba a la guitarra. En la medida que crecí, me fui dedicando cada vez más a este instrumento, y a los 13 años ya tocaba con algunas bandas locales en los bares de mi ciudad natal, Paulo Afonso. Mis principales influencias pasan por nombres como Hendrix, Led Zeppelin, Mike Stern, y Miles Davis y , a la vez, por los grandes de la música brasileña, como Tom Jobim, Hermeto Pascoal y Djavan.
¿Como incorporás las influencias de la música brasilera al jazz?
Observo mucho los puntos específicos (acentuaciones) en común entre el jazz y la música brasileña. Podemos fácilmente, por ejemplo, tocar una música típica del Nordeste de Brasil, como un baião de Luiz Gonzaga, en un bebop tradicional del jazz, respetando siempre el lenguaje y el acento de cada género.
Se estrenó el documental "El Jazz es como las Bananas"
Sinopsis:
En los '70s se inaugura “Jazz & Pop”, una cueva única en Buenos Aires por donde pasan los mejores músicos nacionales e internacionales. Este viejo club de jazz es ícono de libertad y lugar de resistencia. Con el cierre del lugar los artistas, amigos y amantes del género enfrentan el desafío de rescatar aquella bohemia en la caótica Buenos Aires de hoy.
El quinteto de Julián Solarz presenta su disco "La palabra no dicha"
Con composiciones y arreglos originales de Julián Solarz, la música del quinteto plantea una transversal sonora entre la riqueza armónica e improvisatoria del jazz, la raíz rítmica del folklore afroamericano, el clima intimista del tango y la música urbana, y cierta influencia minimalista de la música contemporánea.
JotaEme Presenta su nuevo CD+DVD "JotaEme Volumen II"
El guitarrista, cantante y compositor aborda en este material un trabajo audiovisual que recorre Rock y Blues, pero que también revisita el Tango y la Canción, con la participación de Cristina Dall (ex Blacanblus) y el saxofonista Andrés Hayes.
E-mail: info@nochesdejazz.com
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