Agenda de Eventos
BIRTH OF THE COOL - MILES DAVIS - by Leonel De Francisco
Jazz Live Session -Tributo a Duke Ellington
Pepo Limeres
Augusto Argañaraz
Bárbara Brenner
Francisco De Rosa
AlejoTinelli
Live Session - Silvia Aramayo & La Nave
Silvia Aramayo: Voz, teclado y composición
Alvaro Torres: Teclado & coros
TomasBahjaczuk: Batería
Andres Pellican: Bajo
Leo Tegli: Guitarra
Argentina Gospel Choir en la Usina
Argentina Gospel Choir, el coro gospel más grande de nuestro país brinda su concierto en la Usina del Arte, el viernes 21 de septiembre con entrada gratuita.
Fue fundado en 2013 por Franco Gandullo y Gerardo Flores, precursores del gospel en Argentina. Está integrado por más de 150 cantantes.
Inés Estévez presenta su cd "Nude"
Tengo el inmensísimo y vertiginoso placer de invitar a todos al lanzamiento de mi primer disco: NUDE.
La cita es en ND Teatro el sábado 22 de septiembre a las 21 hs. Va a ser una tremenda fiesta. Amor a raudales: IE.
Willy Crook & Funky Torinos
OSCAR GIUNTA Supertrio!
Esta es la próxima con mi trío en la gran ciudad y será este viernes, 21 de septiembre.
Flavio Romero, Hernan Jacinto y Oscar Giunta.
Orquesta Brazofuerte en Jazz Voyeur
Un verdadero seleccionado que desprende pasión y maestría al revisitar el hot-jazz de los años ´20.
Juan Klappenbach: Clarinete – Saxos, Marcelo Gallo: Trompeta, Eduardo Manentti: Trombón – Scat, Tavo Doreste: Piano, Guillermo Arrom: Guitarra – Banjo, Nicanor Suárez: Contrabajo y Hernán Avella: Batería
BARGOGLIO presenta ORQUESTA BRAZOFUERTE
Canta Nina, canta - Homenaje a Nina Simone por Joanna Maddox
Un viaje por la vida de la cantante, compositora y pianista Nina Simone, que dejó una marca en el jazz, el blues, el R&B y el soul. La cantante y actriz estadounidense Joanna Maddox tiene a su cargo la interpretación de Nina en un recorrido por las particulares versiones de su vasto repertorio.
Con Joanna Maddox (voz); Adrián Mastrocola (pianos, arreglos y dirección); Alfonso Santini (contrabajo) y Juan Merlo (batería).
Bechet Fantasy por Paris Jazz Club
El show consiste en un repertorio de jazz que Sidney Bechet supo llevar a Paris desde New Orleans alrededor de 1930.
Sebastián Misuraca - piano / monólogos, Fran Villaveiran - clarinete, Iván Buraschi Bernasconi - trompeta / voz, Diego Soldi - contrabajo y Santiago Ortolá - batería / washboard.
George Garzone Quintet - Tribute to my son Anthony Garzone
DELFINA OLIVER & JAZZ FRIENDS
Adrian Iaies "Colegiales Trio" Diana Arias - Facundo Guevara
Presentan “La paciencia esta en nuestros corazones”.
El nuevo proyecto de Adrián Iaies se llama Colegiales Trio. Su viejo anhelo de tocar junto a Facundo Guevara encontró en esta formación su justa medida. Y la colombiana Diana Arias encajò armoniosamente para completar el triángulo.
Adrián Mastrocola and Mickey Vail
El Silente Sur + Virginia Innocenti + Luis Scafati presentan PIZARNIK, INSÓLITA BELLEZA
En septiembre se cumple un nuevo aniversario de la partida de Alejandra Pizarnik. Un interesante encuentro de artistas, conformado por el grupo musical El Silente Sur, la actriz Virginia Innocenti y el dibujante Luis Scafati, buscará rendir homenaje a la poeta con esta obra multidisciplinaria dirigida por el músico y compositor Rodrigo Soko.
After Office - Homenaje a Nina Simone en Bebop Club
An Díaz · voz y Anahi Fabiani · piano
Dos jóvenes músicas de la escena porteña de Blues homenajean el repertorio de Nina Simone. Atravesando los distintos periodos de su vida y obra, recrean las piezas más cercanas al Blues y al Gospel, sin dejar de lado las canciones que hicieron de Simone una leyenda, con el valor que Nina más reflejó en su carrera: la libertad.
Ibrahim Ferrer Jr - The Cuban Latin Jazz Club
La Fusa de Vinicius de Moraes
Un grupo de destacados músicos argentinos y brasileños recrea con sus arreglos originales el legendario álbum Vinicius en La Fusa, que el artista grabara en Buenos Aires con Toquinho, Maria Creuza y Maria Bethânia en su segundo volumen. La Fusa es históricamente el disco de música brasileña más vendido en la Argentina.
Con Josi Dias (voz); Mariano Promet (bajo); Alejo Scalco (piano y voz); Sergio Morán (batería) y Deryck Santos (guitarra y dirección musical).
Deborah Dixon & La Fundación del Funk - Plus One Sessions
Jazz Believers Orquesta - The Atomic Mr Basie
Shows
Miguel Zenón se presentó en "Experiencia Piazzolla"
Explossion se presentó en Jazzología
Dave Douglas, residente de lujo en la Usina del Arte
El Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires presentó al trompetista y compositor de New Jersey Dave Douglas. Estuvo acompañado por Mariano Loiácono en trompeta, Sebastián Loiácono en saxo y clarinete, Andrés Tarditti en saxo, Nataniel Edelman en piano, Diana Arias en contrabajo y Leo Gerstner en batería, todos ellos músicos de excelencia egresados del Conservatorio Manuel de Falla.
Interpretaron un magistral repertorio musical que abarcó composiciones de su último CD "Sound Prints" (2018) grabado junto al gran Joe Lovano y temas de sus anteriores producciones musicales. Recordemos que Dave es un prólifico compositor con más de 40 albumes grabados desde 1993 y muchos más como productor.
Las composiciones de Douglas empujan las barreras de los estilos convencionales combinando con mucha espontaneidad creativa diversos generos, Hard Bop, Jazz Modal y Post Bop, lo que quedó demostrado al escuchar temas como “Fee Fi Fo Fum” arreglo de un tema de Wayne Shorter (Avant Garde Jazz) o “Ups and Dows”, entre tantos otros.
Angel Sucheras & New Orleans Spirits en Bebop Club
El pianista Angel Sucheras presentó en Bebop Club su nuevo trabajo "New Orleans Spiritis" basado en la música que más lo ha enamorado. Mediante la interpretación de temas de Spencer Willams, Joe King Oliver, Muddy Waters y Horace Silver entre otros grandes compositores, le rinde tributo al sonido de esta ciudad de Louisiana próxima al río Mississippi.
La noche comenzó con "Las cosas no son como antes" de Duke Ellington acompañado por Leo Cejas en contrabajo y Diego Alejandro encargado de los poliritmos en la batería.
Como es habitual en los conciertos de Angel, nos deleita entre temas con historias del jazz de New Orleans, desde sus orígenes en el gospel y su evolución a través de las décadas. La noche seguirá con "Basin St. Blues", "The Shampoo", "Dr.Jazz" y "Go to the Mardi Gras", tema en el que se suma Rafael Sucheras en órgano Hammond para interpretar un clásico del tradicional ritmo Second Line. Mención especial merecen las versiones de"Baby please dont go" de M. Waters en donde el Hammond de Rafael toma protagonismo, "Do you know what it means to mist New Orleans" en que destacan la voz y el piano de Angel y "Common Mamma" en el que se hacen presentes los ritmos del Caribe.
PACHUCO CADAVER tras 25 años se presentó en Bebop Club
Formado en 1989 por Roberto Pettinato y Guillermo Piccolini, “Pachuco Cadaver” es un grupo que nos presenta un post-punk psicodélico de carácter muy particular, influenciado en gran medida por artistas como Syd Barrett, John Cale y Captain Beefheart.
El sábado 4, acompañado de los músicos Willy Crook en saxo y Gillespi en la trompeta, el grupo presentó en Bebop Club un doble show tras 25 años, en el cual repasaron temas de sus dos álbumes “Tres huevos bajo tierra” (1990) y “Life in La Pampa” (1992), los cuales califican ya como clásicos “de culto”.
La presentación por parte de los músicos fue excelente y cumplió con todas las expectativas, aportando cada uno de ellos su cuota de genialidad a la lisérgica banda sonora de aquella noche.
JOSH SMITH. Primera presentación en Argentina
Su gira continúa y se presentará nuevamente en Bebop Club el próximo 12 de agosto. Muy recomendable!.
Rosa Passos & Paulo Paulelli. Tres noches de Bossa
El contrabajo de Paulo comienza a sonar y Rosa sale a escena, rosa en mano, que entrega a un feliz espectador. El tema elegido "So danco Samba" de A.C. Jobim.
Rosa toma su guitarra y canta, con ese registro de voz que enamora al instante, clásicos de la Bossa Nova, "O.Pato", "Aguas de Marzo".... Su voz es Brasil.
Se destacan una versión de "Besame Mucho" y una versión de "Detalles" de Roberto Carlos que invita a volar hacia las playas de Bahía transportado por un ritmo sensual, tropical y descontracturado.
El increíble sonido del contrabajo de Paulo junto a la musicalidad de la voz de Rosa los convierten en un dúo maravilloso.
Se presentó Valentino Jazz Bazar & Carrie Diane Ward
Inés Estévez & Magic 3 en doble función
El show comienza. Inés Estévez acompañada por la habitual formación Mariano Agustoni al piano, Ezequiel Dutil en contrabajo, Javier Martínez Vallejos en batería y Natu Seara como invitada en la armónica, recorre standards del jazz. "I'm Putting All My Eggs in One Basket" suena en el cálido y sensual registro de voz de Inés. Seguirán en la velada una serie de grandes clásicos, "Dream a little dream of me" (estreno), "How deep is de Ocean", a dúo con en gran contrabajista Ezequiel Dutil, "Fotografia" y "Aguas de Marzo" de Tom Jobim, esta última en versión franco/brasilera, "Miss Celie´s Blues" y "The Bare Necessities" del film El libro de la Selva, entre otros tantos.
Este doble concierto en Bebop marca una despedida, por suerte por poco tiempo, de Buenos Aires, ya que comenzará en julio una gran gira por Uruguay. Te deseamos toda la suerte Inés!!.
Verteramo Trío & Jorge Costales cierran su gira "EuropaBluesTour"
El show comenzó a máxima potencia interpretando los temas del flamante disco, grabado en 2017 en Buenos Aires, Francia y en Málaga y Gipuzcoa, España.
Esta jóven banda de blues eléctrico, Federico Verteramo haciendo brillar a su strato, Christian Morana con su personal sonido en el bajo, Julián Villegas (reemplazando a Germán Pedraza quien aún se encuentra en Europa) en la batería y el gran Jorge Costales y su colección de armónicas, hicieron aullar (literalmente) a la audiencia con su sonido "West Coast".
Desde Brasil IGOR GNOMO TRIO
Visitando por primera vez Argentina, se presentó el guitarrista brasileño Igor Gnomo en el íntimo ambiente “Hasta Trilce”.
Nacido en 1991 en Paulo Alfonso (Bahía), Igor comenzó desde joven a introducirse en el mundo de la música. Entre sus influencias podemos encontrar a músicos como Jimi Hendrix, Miles Davis y Tom Jobim, entre otros.
Acompañado por el bajista André Jumper, y el percusionista Gildo Madeira, el trío de talentosos músicos nos deleitó con una excelente muestra de su sonido, fusionando sonidos de su país con estilos como Jazz y Rock. Como músico invitado subió al escenario el guitarrista argentino Leadro Cacioni.
Increíble destreza musical inundó el escenario, partiendo desde las muestras de virtuosismo de Igor y André, hasta los “interludios” de percusión de Gildo, quien no solo demostró su destreza con su kit de batería, sino además con instrumentos tales como un par de cucharas de madera o una pandereta construida con una radiografía.
Diversidad, experimentación y creatividad son palabras aptas para describir la fenomenal presentación del trío aquella noche, y se espera con gran anticipación su nuevo lanzamiento, titulado “Afrontar”. Este disco, el que según Igor representa una “maduración sonora” de su sonido, estará acompañado por un documental y una muestra fotográfica, además de videoclips musicales.
Se llevó a cabo con gran éxito el XIRGU JAZZ FESTIVAL
Articulos y Novedades
La bailarina española MARÍA JUNCAL Presenta EMOTIONS “La emoción del Flamenco”
La crítica la llama “La dama del baile flamenco” por su don de conmover y su capacidad de trasmitir la emoción del flamenco a través un espectáculo de baile, canto y guitarra. Junto a Fernanda de Córdoba y Esteban Gonda, en guitarra; Álvaro González y Eugenio Romero en el cante y Juan Romero en la percusión.
Origami presenta su cd "Semimundos"
Origami es un grupo nuevo que nuclea alrededor de la excepcional cantante y creadora Victoria Zotalis a notables músicos. Armonías galácticas en una cruza mutante jazz-funky-rockera. No es un disco de jazz, pero este grupo no estaría para nada desubicado en un escenario jazzero.
La voz de Origami es Vicky Zotalis, quien además compuso gran parte de la música de este primer disco. Proviene claramente del jazz al igual que otros músicos del cuarquinteto (es un cuarteto al que se suma como invitado ya casi permanente el pianista Sebastián Zanetto).
El ERBA presenta su nuevo disco "LÍNEA DE TIEMPO"
El disco transita el desarrollo del jazz en nuestro país, en un gesto de revisionismo histórico que brinda al espectador un paisaje sonoro de transformación a través de las distintas décadas de su existencia; desde Oscar Aleman a Leo Genovese, el repertorio incluye temas de compositores como Walter Malosetti, Fat’s Fernández, Sergio Mihanovich, Manuel Fraga y Ricardo Cavalli, entre otros.
MÚSICOS: Daniel Pipi Piazzolla en batería, Mariano Sivori en contrabajo, Lucio Balduini en guitarra, Esteban Sehinkman en piano y rhodes, Juan Cruz de Urquiza, trompeta y flugelhorn, Bernardo Monk en saxo alto y arreglos (tracks 2, 3, 5, 6 y 7), Gustavo Musso en saxo tenor (tracks 1, 3, 7, 8 y 9), Santiago de Francisco, saxo tenor en tracks 2, 5 y 6. Invitado: Mariano Otero, guitarra rítmica (track 1).
Entrevista a J.M.Valentino & Carrie Diane Ward
Por intermedio de Jorge Pereira de Medioshábiles Comunicación realizamos esta nota días antes de la presentación de Valentino Jazz Bazar & Carrie Diane Ward en Velvet Club.
Cómo fue tu introducción al mundo de la música y que fue lo que te llevó hacia el jazz?
Mis viejos escuchaban mucha música y a los 5 años empece piano, luego aburrido por la pedagogía de la época deje el piano y agarré la guitarra pero no quise estudiar, lo hice de oído. A los 12 años escuché por primera vez a Louis Armstrong y eso fue todo!....ya escuchaba tango, clásica, bossa y folklore.
Tu ídolo era Wes Montgomery; que te llevó a adoptar su técnica en la guitarra?
Manuel Fraga Trío presentó su nuevo material de "Woody & Jazz"
En el espacio teatral del café-bar “Borges 1975”, se presentó el reconocido Manuel Fraga Trío con su show en homenaje a los clásicos de jazz que sonorizan las películas de Woody Allen.
Integrado por Manuel Fraga en piano y voz, Damián Falcón en contrabajo y Germán Boco en batería, el grupo demostró un excelente dinamismo interpretando las piezas musicales. Fraga, además, aportó varios momentos detrás del micrófono en donde supo desplegar sus dotes humorísticos y teatrales.
La interpretación de temas clásicos como “Rhapsody in Blue” de George Gershwin. “Blue Moon” de Nat King Cole, o “Sing, Sing, Sing” de Benny Goodman, trasladó al público de aquella noche a la Nueva York de las películas de Allen, creando una atmósfera muy cálida que contrastaba con el frío de aquella noche invernal porteña.
Los arreglos y variaciones realizados por los músicos le agregaron una cuota de frescura y originalidad a los temas interpretados, siendo un ejemplo de esto los “drum-breaks” de la mano del talentoso baterista. También vale la pena mencionar la adaptación de big-band a trío de “In The Mood”, originalmente interpretada por la Glenn Miller Orchestra.
En resumen, una velada que podría definirse como “de película” gracias a un show muy recomendable tanto para los fanáticos del jazz como los del cine de Allen.
EL GUITARRISTA BRASILERO IGOR GNOMO EN ARGENTINA
¿Como empezaste con la música y cuales fueron los artistas que más te influenciaron?
Empecé con la música ya en la infancia, con mi padre, que siempre escuchó buena música y tocaba a la guitarra. En la medida que crecí, me fui dedicando cada vez más a este instrumento, y a los 13 años ya tocaba con algunas bandas locales en los bares de mi ciudad natal, Paulo Afonso. Mis principales influencias pasan por nombres como Hendrix, Led Zeppelin, Mike Stern, y Miles Davis y , a la vez, por los grandes de la música brasileña, como Tom Jobim, Hermeto Pascoal y Djavan.
¿Como incorporás las influencias de la música brasilera al jazz?
Observo mucho los puntos específicos (acentuaciones) en común entre el jazz y la música brasileña. Podemos fácilmente, por ejemplo, tocar una música típica del Nordeste de Brasil, como un baião de Luiz Gonzaga, en un bebop tradicional del jazz, respetando siempre el lenguaje y el acento de cada género.
Se estrenó el documental "El Jazz es como las Bananas"
Sinopsis:
En los '70s se inaugura “Jazz & Pop”, una cueva única en Buenos Aires por donde pasan los mejores músicos nacionales e internacionales. Este viejo club de jazz es ícono de libertad y lugar de resistencia. Con el cierre del lugar los artistas, amigos y amantes del género enfrentan el desafío de rescatar aquella bohemia en la caótica Buenos Aires de hoy.
El quinteto de Julián Solarz presenta su disco "La palabra no dicha"
Con composiciones y arreglos originales de Julián Solarz, la música del quinteto plantea una transversal sonora entre la riqueza armónica e improvisatoria del jazz, la raíz rítmica del folklore afroamericano, el clima intimista del tango y la música urbana, y cierta influencia minimalista de la música contemporánea.
JotaEme Presenta su nuevo CD+DVD "JotaEme Volumen II"
El guitarrista, cantante y compositor aborda en este material un trabajo audiovisual que recorre Rock y Blues, pero que también revisita el Tango y la Canción, con la participación de Cristina Dall (ex Blacanblus) y el saxofonista Andrés Hayes.
"Mayo" - Segundo disco solista de Nicolás Ojeda
"MAYO" ( PAI Records) fue grabado durante 2017 en Estudio Moebio junto a:
Sebastián Zanetto (piano y rhodes), Pedro Bulgakov (batería), Pablo Monteys (saxos), Mauro Mourelos (trompeta y electrónica), Nicolás Olivera (guitarra) y Nicolás Ojeda (contrabajo,programaciones y composición). Más la participación especial de Victoria Zotalis (voz) y Guillermo Brutto (guitarra).
"MAYO" fue producido por Nicolás Ojeda junto a Sebastián Notte y Mauro Mourelos.
El Regreso de Explossion a los escenarios
UNA NOCHE INFERNAL POR DIVERSOS FACTORES, INCLEMENCIA CALÓRICA, ENTREGA APASIONADA Y ESTRUENDO EMOTIVO.
EN UN TEATRO LLENO:¡ HA VUELTO “EXPLOSSION”!!!, ¡CÓMO SIEMPRE, O MEJOR…! VALE DECIR: ¡PARA SIEMPRE!
Explossion, reencuentro en Moebio Estudios
"BAR LATINO", casero delirio jazzístico
Momentos Musicales Trascendentes; Buenos Aires década del ´50
A veces “bastaba una sola mirada y un gesto de complicidad”, las palabras sobraban…
Semblanza de Jazz & Pop, debut y asesinato
El Gran Reducto Jazzero, me retrotrae a recuerdos de inolvidables momentos allí disfrutados. Éste es mi peculiar relato de lo que viví el día inaugural de “Jazz & Pop", por entonces regenteado por Jorge González, Néstor Astarita y Gustavo Alessio.
E-mail: info@nochesdejazz.com
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